摘要 .
今天，建筑物的立面不只被当作是一个分隔内部和外部，以及保护建筑物的部件。立面不仅仅是建筑外部静态存在的外壳，它还是建筑元素，决定了建筑的文化角色，以及人们如何通过与它们的交流来感知它。立面的这一作用使它能够作为一种互动的工具。艺术、传播、广告或信息的传播都可以通过媒体来实现。媒体立面展示了将立面转化为公共展示的理念，其目的是利用建筑表面的技术、运动、色彩和光线与人们互动。 它定义了媒体与建筑之间的新关系，数字媒体成为了建筑设计中的现代接口。 它与广告建筑在多学科方面有所不同，给城市带来了广阔的设计视角。
文本、图形或视频动画作为传输工具被添加到建筑物外表面或嵌入到建筑物外表面的可控光层。它可以概括为一种城市计算，将数字指标集成到建筑物中。它融入了建筑概念和规划的过程，以叙事内容为指导，为其所在的结构和环境提供了标识。同时，它不仅可以与环境相互作用，还能够与街道设施相互作用。媒体立面与交互式建筑相关，受技术、艺术、广告和营销领域以及建筑和城市设计的影响。媒体立面根据其显示内容的方式，或各种属性和特性在技术上创建的方式进行分类。在立面的设计阶段，城市空间、社会、信息、系统和立面的稳定性、天气条件、光线条件、光污染和心理影响是需要我们考虑的问题。
本研究将聚焦于媒体外观的目的与范围，并厘清广告建筑与媒体立面之间的概念差异。媒体与社会及其环境的关系将通过许多不同领域和学科的案例研究来检验。同时，还将对媒体的整合性、内容性、鲁棒性、光污染、媒体立面的优势等方面的挑战进行案例分析。本文将分三个阶段探讨城市互动的设计、应用和体验。在这项研究中，实例分析应用和经验丰富的媒体前沿旨在阐明媒体立面所面临的挑战，以为今后的研究提供参考。人们认为，立面作为城市空间的一个永久部分，将有助于扩大设计范围，增加与人们的互动，作为其存在的地方的一种特征为艺术作品创造基础，以拓展交互式建筑的应用领域。
01
简介 .
建筑是为了满足人们对住房的需求而建造的，其秩序是内向的。在这种秩序中，人们与环境之间的交流是有限的。而今天，它已经成为了一种根据社会的需求和需要而形成的、旨在与群体互动的秩序。我们知道，建筑必须结合两个毫不妥协的简单任务：内部和外部。一方面，它必须提供一个庇护所，保护居民免受不必要的影响；另一方面，它必须是一个在物理上能够适应其功能的部分，在视觉上具有表现力，能够吸引人们的注意或使人们忽略掉某些事情，信息丰富，以及交互的。
随着科技在设计中的融入，物理和数字环境已经变得模糊，成为一个不断发展变化的空间。计算机和建筑元素开始相互识别和响应。因此，建筑变得更加突出，反应灵敏，并积极地与周围环境相互作用。交互式建筑就是其中之一。同时，它为基于环境和人之间相互作用的物理和数字环境空间和建筑设计的响应、适应和操纵提供了依据。建筑设计的方法已经不再是创造一个静态的存在，而是设计一个与环境相互作用并赋予它特征的存在。立面不仅仅是建筑外一个静态存在的外壳，它还是城市最初与人们互动的地方，与社会的感性和理性沟通是通过它先建立起来的。其规模、可视化、所处的城市环境等在与公众的互动中发挥着重要作用。这种互动方式与过去是不同的。然而，在这一过程中，立面的这一作用却被忽视了。在数字时代之前，在广告建筑的框架内，立面与环境的互动通过标志、招牌和广告牌实现。这种互动方式是一种面向功能的方式，与城市及其周围的环境无关，它只作用于与用户的视觉。由于其面向功能的主要互动方式，它没有被纳入设计之中。
城市设计的发展与建筑技术的发展是平行的，它注重的是交互性，而不是功能性。 随着媒体在建筑设计中的融入，媒体建筑的形式已经形成。一种代表了诸如互联网、计算机和移动电话等通信手段的新的城市设计形式被定义为信息流。因此，在数字技术的影响下，城市的形态和动态发生了变化。McLuhan说：“自古以来，建筑就被用作适应自然的一种手段。在当代建筑中，我们需要适应功能和环境以及信息的变化。建筑应该同时兼顾自然和知识层面的内容。所以今天的建筑应该是媒体套件”。因此，在建筑的媒体维度之外，出现了不忽略、添加或改进上下文的媒体立面的形式。随着数字技术与设计的融合，传播已经开始存在于媒体立面设计之处，互动和建筑也变得更加强大和动态。随着媒体的出现，建筑与社会的互动已经开始通过艺术、城市设计、建筑设计、市场营销、技术或向社会传达确定的信息等来建立。例如，照明不再仅仅是功能性的，它的设计目的是使一个城市即使在天黑后也能与人互动和吸引人。因此，外部立面照明在城市空间中起着至关重要的作用，主要影响城市夜晚的环境和人们对它的印象。对新的照明技术进行编辑，那么建筑就不是一成不变的、静态的，而是动态的、随变化而变化的。
交互设计不仅可以保持和强调功能和特性，它还可以通过定义建筑及其环境的新功能和特性来改变人们对城市空间的感知。在这种情况下，设计已经开始出现，在交互的框架内，新的功能被添加到现有的功能中。媒体立面展示了将建筑变成大规模互动表面的想法。它旨在通过提供跨学科的信息流来改善城市体验，使人们从旁观者的角色转变为互动者的角色。在这项研究中，在交互的框架内，建筑作为一种传播工具在历史过程中的应用将通过广告与媒体建筑和媒体立面的方法来检验。媒体立面的指标将与当前建筑物一起进行检验：媒体立面在城市空间中的作用、数字外观、技术、互动与技术含量、交流与技术角色。这样，在交互架构的上下文中，用户从受众到参与者的转变就能够被观察到。而媒体立面形式的未来也将被检验。互动媒体的立面将在特征、技术装置、互动、交互工具、光源、显示时间、可持续性、图像集成、功能和数字技术使用的透明或不透明度等标题下进行检验和分类。本研究旨在探讨和分类新媒体技术下立面设计的特点、城市价值和技术结构。同时，通过研究不同的方法和交互设计，找出建筑和媒体建筑发展中的不足或可能的潜力。通过确定这些潜力，城市和空间体验将得到改善，互动将得到增加。
02
作为传播工具的建筑：
广告与媒体建筑 .
城市环境长期以来被用作多方面的交流工具。建筑立面一直是反映其所在环境的特征、文化和信息的互动工具，尽管从中世纪到现在，信息、方法和工具都发生了变化。首先，在哥特式和巴洛克式建筑中，这种交流以权威为导向，象征性地建立起来。在文艺复兴时期，这种交流主要体现在城市建筑中，它通过城市环境中的结构装饰表现出主导性特征，代表了制度或个人的权力。随着工业革命的发展，机械化、大规模生产等因素导致了机械化设计。这使得信息迅速变化，加速和简化了建筑物的通信方式。由此，通过平面设计传达信息的时代已经开始。在后现代时期，广告建筑迈出了第一步，信息变化得更快。绘画、雕塑和图形已被临时广告牌所取代。正如Larson所说，在历史进程中，在建筑和城市环境之前，唯一没有改变的是文字和图画。在所有时期，建筑都被当作一种象征。Ranaulo说：当我们把大教堂看作是大众传播媒介时，信息是通过彩色玻璃窗、雕塑、挂毯、马赛克传递的。然而，这些信息是不变的、静态的。在今天，空间被认为是信息活跃和互动的地方。换言之，它不再只是壁画、雕塑、壁龛或墙上的彩色玻璃窗，它关注的是作为运动和交互场所的空间设计。因此，建筑师必须致力于这个第三维度。在延续这一过程中，立面作为一种表达权威和个人权力的符号，作为一种沟通的手段，通过传统的方式，成为与广告符号沟通的手段。随后，数字技术开始被应用于立面上。后现代社会需求和愿望的变化为这种情况奠定了基础。于是，广告建筑迈出了第一步。在广告建筑中，广告、信息或图形通过屏幕或广告牌添加到建筑物中。这使得它忽视了新增的建筑、城市环境和互动。广告建筑的第一个例子是1927年Adolf Behne的Schocken百货公司和仓库。在这座大楼里，为了引导人们购物，商店里的灯光被整合到大楼里，有临街的店面、可移动的楼梯和发光的标志。这座建筑在广告建筑中占有重要地位，因为它为品牌塑造了企业形象。
图1：令人震惊的百货公司。
媒体利用建筑表现自身，而建筑利用媒体获得个性。 因此，媒体工具已经变得比社会、建筑和城市更重要。这造成了人们在消费的语境中与环境和彼此分离。正如Venturi所说，广告在空间中建立了语言和符号的关系。它们在几秒钟内传达出复杂的含义和信息。因此，符号支配着空间，而建筑依旧没有。因为空间关系不是由形式而是由符号构成的。因此，它变成了一个符号，而不是周围的建筑空间。随着广告建筑的进步，广告牌、标志和数字屏幕以及数字时代在城市的每一个角落都找到了它们的位置。建筑物中增加了数字屏幕，将立面作为为电子屏幕，使其成为建筑物信息的一种手段。于是，广告建筑向媒体建筑的转型开始了。城市空间已成为跨学科互动的场所。除了广告的目的外，它还使活动、展示或展览能够在公共场所举行。“媒体建筑”一词最早出现于1936年Oscar Nitzchke的《Maison de la publicité》。“虽然这个项目没有建成，但它是二十世纪第一个将新媒体建筑与文化、广告和媒体联系起来的说法。18英尺宽，安装了一个钢笼子。一个能够承载图像、图标和霓虹灯的立面是建筑的十分之一。在现代的巴黎，不断变化的门面由广告公司租用”。这种方法最初被称为“mediatecture”，是媒体和建筑的结合。采用数字显示的媒体建筑分为LED广告牌和交互式广告牌。交互式广告牌与LED广告牌相反，它要求人们交换信息。它接收来自环境的信息，而不是来自计算机的信息。因此，第一次形成了一种与环境和社会互动更多的方法。
从另一个角度看，屏幕已经成为公共空间的主导角色。媒体不再适合城市地区，它使城市成为一个复杂的和形象占据的环境。这样，建筑就不再代表自己的特征或新的特征，而只是为了展示广告牌。在媒体立面方法中，通过立面传达给环境情况，如广告、艺术、信息，以适应它们应用于建筑、环境和社会的方式。换言之，标准并没有被添加到建筑和城市中，而是融入其中。在媒体建筑学中，广告建筑学和媒介立面方法在媒体标题下具有相同的目的，但在应用方法上有所不同。在媒体建筑大会上，David Cunningham说：“所有涉及媒体和媒体问题的建筑都是媒体建筑。”。Tim Edler还说：“添加到立面的屏幕不是建筑，因为它们不被认为是建筑。”广告建筑和媒体立面的最大区别是媒体立面将媒体和建筑之间的关系融入到建筑规划和设计过程中。与广告建筑不同，广告或其他学科忽略了建筑，在媒体立面中，立面是通过将学科整合到建筑中来设计的。正如Edler所说，数字工具在空间、结构和环境方面都融入了建筑的概念，而不是在立面上加一个屏幕。添加到建筑中的屏幕完全或部分地封闭了立面，并通过单独行动吸引所有的注意力。但综合媒体成为立面的一部分，能够对建筑和公共空间产生空间影响。体验过媒体立面的人将建筑视为一个整体，并将媒体、背景、功能和形式融入其中。这种媒介整合可以改变建筑的整体意义和特征。整合是决定建筑表面是否是一个立面的最重要的一点。如果没有整合，增加的元素就变成了有自身意义，但与建筑无关的元素。如果它能很好地融入到立面中，这两个元素就定义了我们所说的“媒体建筑”中的一些新东西，当这种整合成为可能时，它就会在城市中找到自己的位置，成为“媒体立面”。
03
媒体立面 .
城市空间为信息系统提供了广泛的可能性。在交互建筑的背景下，环境为交互设计提供了基础。媒体立面是物理空间和数字空间之间的接口，是当代立面设计的一种方法，旨在通过技术和城市空间与集体用户建立联系。通过与周围环境的相互作用，建筑表面起到了界面或媒体立面的作用。Joachim Sauter将立面描述为具有交互性的“第四种形式”。立面是建筑与公共空间之间的隔膜。将媒体整合到一个内置的形式中，可以通过定义一种新的城市语言，使立面转变成建筑的数字外观。它将建筑的内容移动到环境中，同时使其突出部分更加可见。它旨在将数字媒体工具和电子标志与建筑的主体和内容相结合。它标志着技术、建筑设计、创新和物质之间的联系，包括美学和功能上的联系，以及与现代艺术新媒体的交流。在这项研究中，在交互式建筑的背景下，数字成像技术被作为建筑的一个组成部分进行了研究。Lev Manovich呼吁“扩大空间”，而不是用新的技术填满城市。他认为，将建筑表面视为一种电子显示范例，可以让建筑师将材料和无形建筑（信息流）视为一个物理整体。他建议，电子增广空间的设计可以作为一个建筑问题来处理。换言之，建筑师与艺术家可能有下一个逻辑步骤——接受电子数据流的“无形”空间作为物质，而不是空间。
3.1 媒体立面形象整合
数字媒体工具包括于建筑设计阶段的过程中。它赋予建筑和环境应用的方式和目的。它们的目标是将建筑的表面转化为具有灵活性和深度的建筑交流元素，从而区分空间感知。它与灯光和图像标志相结合，创造出不同于广告牌的深度和空间意义。它还可以通过不同的方式操纵被限制的平面空间，使其具有纵深变化。屏幕整合是一个立面是否是媒体立面的最重要的一点。在媒体立面上，形象以三种方式融入立面，可以概括为光、图像和水。光集成的立面由两个光源组成，分别是直接光源和间接光源。直接光源包括简单光束、卤素灯、荧光灯和高科技LED等照明设备。间接光源则是利用自然的阳光反射。图像显示由这些光源组成。大小、分辨率、像素化则赋予图像深度。
3.1.1 直接光源
卤素灯是用来照亮室内的最简单的灯。它由不同的化学元素产生，以确保灯泡即使在全电压下工作也不会燃烧。它的灯泡很小，由石英制成。小尺寸有利于在表面上创建光和图形展示。
图2：直接光源(a.卤素灯 b.荧光灯 c.LED灯)
荧光灯提供RGB和白色，能耗低。因为它会产生较大的像素，所以图像的分辨率和清晰度会降低。与卤素灯相比，它在相同的光量下使用的功率更小。它通常持续时间更长，但更复杂，更昂贵。
LED作为小型光源中的发光二极管正在兴起。LED为在立面显示大型媒体内容提供了新的可能性。新的基于LED的设置被用于增强视觉效果，并基于其多重优势（如动态颜色切换）降低能耗。它还通过较高的分辨率和清晰度，以及能够长期使用，在照明、图像和视频效果方面提供了灵活性。因此，它是媒体立面最常用的照明类型。
3.1.2 图像源
分辨率是组成图像的像素数。随着像素数量的增加，图像的清晰度和细节也会提高。像素的大小及其与观看者的距离是一个重要的因素。图像颜色的深度允许照明元素创建具有颜色和空间深度的空间。LED光源是允许最大颜色深度的照明类型。
3.2 媒体立面设计要素
整合通过将信息传输到立面来定义建筑物的功能、标识和环境。媒体的内容、形式、结构、环境与建筑的关系，或新的内容、新的特征与整合有关。位置是互动中的一个重要因素。参与者的距离、运动、感知、可见度等条件在构建环境-社会互动中起着重要作用。因此，为了实现互动，参与者的体验必须被设计成从每一个距离都能够被感知到。这会影响像素计数和灯光亮度。像素数越大，感知值越大。因为立面的内容在某些情况下不是变化的，是一个通过整合与建筑的功能、环境、身份和文化一一相关的问题。它可以与建筑和环境的一些特征相关联，也可以为它们添加新的特征。媒体立面通过将媒体技术整合到立面中，使观众参与其中。在广告建筑中，标志、广告或艺术只与人建立关系，而媒体立面则通过与它所处环境的特征或它刚刚定义的特征相互作用，创造了一种地方文化。由此，城市成为了一个社会互动的地方。立面的动态性使其成为一个动态的表面。同时，立面可以概括为允许在白天和夜间使用相同的材料或照明用于多种活动。媒体的界线是图像整合后最重要的一点。这有助于我们区分媒体立面与平面、矩形与二维广告牌。它提供了立面的空间差异和深度。根据Tscherteu的说法，“2.5D投影意味着媒体立面不局限于表面，不局限于建筑边界周围的流动，也不局限于球面。这样，就可以用投影创造出引人注目的空间效果。”。由于立面是一个将建筑内外分隔开的表面，因此立面的透明度、半透明度和不透明度变得非常重要。在这种情况下，媒体的立面也会影响室内空间。除了外部和环境之外，它还对内部的体验和感知起着重要作用。可持续性是媒体立面设计中最具挑战性的一点。由于需要对大量的照明或数字元件进行能耗控制。因此，在设计媒体立面时，使用节能材料对可持续性非常重要。另一个与可持续性有关的问题是显示屏的显示时间。照明创造了一种空间感，尤其是在晚上。而用于白天展示图像的灯光太亮，对能源消耗产生负面影响。因此，在白天和夜间转换期间利用自然环境来传播图像有助于促进可持续性。
3.3 媒体立面分类
在本节中，媒体立面将按照整合、传播工具、体验、交互、可持续性、功能、位置、动态性、维度、透明度、显示时间和算法特征进行分类。
3.3.1 Haus des Lehrers
柏林亚历山大广场的临时设施是通过Blinkenlights完成的。这项案例是媒体立面最初的例子之一，被认为是先驱之一。最重要的一点是，它成功地通过立面进行交互，使社会成为一个参与者。它的内容是由用户创建的，整个区域通过计算机远程控制。在3个接口（Playpong、Blinkenpaint、Loveletters）框架内实现安装，用户从游戏中发送的信息位于前端。窗户被变成成白色以达到照明效果。交互（控制、振铃、电话交互）通过开发和操作网络协议进行。
图3:2001年 Blinkenlights
3.3.2 Kunsthaus艺术博物馆
这座建筑是由Peter Cook、Colin Fournier、Niels Jonkhaus、Mathis Osterhagen和Marco Cruz在奥地利格拉茨建造的。媒体立面被整合到现有建筑中，由Jan & Tim Edler设计。这座建筑位于城市中，俯瞰着河流和城市。这些因素在将立面改造成城市屏风的构思中发挥了作用。这种结构在媒体立面中的重要性在于首次使用了BIX。BIX是一种交际性的有机外观，它创造了一种新的形式。BIX的目的是使立面成为街道和河对岸建筑的“信息面”。它不像我们所认为的数字屏幕那样，但是，它把整个建筑变成了一个通讯设备。通过在立面创建双层墙来创建低分辨率图形时，大的像素允许远距离阅读和查看图像。通过使用荧光灯提高了可负担性和可持续性。
图4:Kunsthaus Graz-BIX立面
3.3.3 Iluma购物中心
Iluma是WOHA在新加坡布吉斯街的艺术、教育和娱乐区设计的一栋娱乐和零售大楼。设计的主要思想不是一个显示屏，而是一个具有多形式的立面。它是一个由3000个聚碳酸酯模块组成的马赛克图案的数字立面，结合了传统的幕墙立面和灯光装置或监视器立面。在专用软件的控制下，生成1900个抽象的数字图形。晶格构成了建筑物的视觉主体，而物理功能则由较深的外墙来实现。在数字舞台中，它的目的是改变建筑的立面特征，而不是单个主题，从而获得整个建筑的动态表达。
图5:Iluma购物中心
3.3.4 凯丹中心城
这个项目是由韩国首尔的UNStudio设计的。该项目展示了商业方面的功能，并强调了社会和文化方面的公共空间感。建立“社会和半文化会面场所”，试图重新定义地方的传统形式。建筑保护的策略是创造一种视错觉。它旨在塑造城市景观和城市的空间与光。这一立面上有动态光显示和波动的错觉，强调了图像的短暂性，并希望人们能够从远处看到它。不对称构造的双面立面重叠和垂直排列的铝型材，创造了莫尔效应。光线被无形地安装，反射在上面。玻璃光盘包含特殊的二向色性箔，可以在白天产生珠光效果，而在夜间，每个玻璃光盘都用可编程的LED灯点亮，以产生多种效果。UNStudio开发的基于计算机的动画也包含在照明设计中。安装的DMX控制系统对建筑物表面的各个LED点和动画进行单独编程。所有led聚光灯相互作用产生动态图像并在建筑表面传输信息。
图6：凯丹中心城
3.3.5 火炬动力膜立面
这一立面是一个模块化系统，用于为WHITEvoid设计的立面墙面创建动态主体。它允许建筑与周围环境沟通和互动。火炬的破裂就像一层静止的表皮，将建筑的立面转化为一层可渗透的动态膜。该系统由一系列可倾斜金属薄片体组成，由独立控制的气动缸支撑。每一片金属片都反射明亮的天空或阳光。当薄片被电脑控制的气动活塞向下倾斜时，它的表面会被天光遮蔽，因此看起来像一个暗像素。通过反射周围的阳光或直射的阳光，耀斑系统的各个薄片充当由自然光形成的像素。该系统由计算机控制，以创建任何类型的曲面动画。建筑物内外的传感器系统将建筑物的活动直接传输到火炬系统，火炬系统则充当建筑物的横向线。
图7：火炬
3.3.6 雏菊世界
Thomas Nicolai的《雏菊世界》模拟了一个建立在城市结构上的人工自警生态系统。艺术表现面的概念涉及科学实验，这是盖亚理论的创造者James Lovelock所做的计算机模拟。与自然界的规律相比，计算机模拟计算了两个人工花卉种群的动态生长行为。珊瑚、海葵、苔藓通过有机结构的分支起伏，创造出新的建筑藻类和微宇宙生命形式。二维幻觉被可触摸的三维元素所取代。彩色照明花的大小和形状可根据要求通过气压控制。从远处可以看到致动器网络的效果。通过室外天气和海拔的变化，保持建筑物可靠性的稳健性。随后，形成了动力学介质系统。
图8：雏菊世界
3.3.7 像素云
该项目是位于主教广场的Allen & Overy办公楼中庭的照明方案，由Foster与其合伙人设计。“像素云”的概念和设计是由伦敦的Jason Bruges工作室与Zumtobel、Ledon Lighting联合开发和制作的，后者提供LED灯具。LED灯雕塑悬挂在10层中庭的天花板上，就像一个超大的枝形吊灯，在颜色和光线上进行动态变化，并在间隔时间内进行控制。球体配有24个LED灯，可单独控制。在球的内部，十二面体（12面实心）形状的柔性电路板允许每个球体以相同的方式照明。系统提供8位分辨率，主要颜色有红色、绿色和蓝色。实时的色彩和光线更新不断改变着LED立体照明装置的外观。通过服务器创建多种模式。安装在屋顶上的天空跟踪摄像机用于将经过的云的图像传输到像素云。这个不断变化的LED应用程序包括视频或准备好的单个图像序列，甚至支持网络社区的互动参与。丰富多彩的动画和当地天气事件的回放为中庭提供了不断演变的模拟。设计师们调整了莱顿矩阵的范围，以适应立面的格栅。室内玻璃立面通过颜色和光线的变化而改变。
图9：像素云
3.3.8 数字水榭
该展馆由Walter Nicolino、Carlo Ratti和Claudio Bonico在西班牙萨拉戈萨设计。互动设计由麻省理工学院媒体实验室完成。展馆利用水的动力来反射数字媒体。体验者可以通过视觉、听觉和触觉来感知内容。因此，展馆和世博会的内容结合在建筑、科学、水和技术之下。水墙已经成为文字、信件和世博会的“信息面”。传感器技术允许迎面而来的游客通过改变立面进行互动。因此，技术可以使建筑本身适应游客（流量、一天中的时间、天气条件和时间表需求），结构的内容代表了水幕中所揭示的文本和图案的功能。Mitchell说：“随着对不同于其他项目的流动性的探索，在DWP的情况下，建筑本身变得流动。水是动态的，这种动态借助于数字技术”。
图10：数字水榭
04
结论 .
在媒体与建筑的关系中，互动在历史上以许多不同的方式建立起来。虽然这些工具从早期发展到了信息时代，但目标仍然是一样的。在立面的交互作用中，本文考察了从符号表征到广告建筑、从广告建筑到媒体建筑的演变过程。因此，得出的结论是： 媒体立面的主要目的是努力与建筑所在的环境进行互动。
随后，随着数字时代的到来，这些标志和广告牌都以数字技术为代表。然而，这些方法的主要问题是广告、表现、建筑和城市环境受到阻碍，而互动仍然是次要的。数字技术和跨学科的信息流被整合到建筑表面与媒体立面。因此，综合学科不再被认为独立于建筑环境和社会。随着媒体前沿的要求，交互的概念已经融入到设计中。它的目的是创造一个社会和前沿之间的互动。技术已经成为创造互动的有效工具。然而，这些交互作用不能像预期那样被有效地使用。根据媒体立面的内容，它是展示艺术、广告、营销和信息传递等各种内容的层。此外，一个封闭的建筑结构被包含在信息流中，与环境进行交互。这些情况可以暂时或永久地发生，尽管媒体立面与技术的关系及其灵活的结构、不断变化的条件和活动可以将其实现。因此，立面的内容是一个动态的结构，可以根据活动相关的标准和条件进行重构。这些立面可以产生不同的空间结构和内容，即使是白天和夜晚的差异。根据要建立的交互作用，它可以在距离建筑物较远的点上被感知。
互动式立面旨在吸引人们参与建筑和城市空间体验。由于其多变的性质，它与广告建筑中不断变化的广告牌和租用的建筑表面有相似之处。尽管如此，它仍在继续适应环境。此外，立面应加强与环境和社会的互动。这就需要处理建筑，而不是它的外观。建筑必须与周围环境相互作用，而不应该只与立面相互作用。交互、移动和灵活性不仅存在于立面和照明的设计中，而且必须贯穿于整个建筑。在这一方面，数字媒体展馆就是一个成功的例子。立面在与用户交互时从数据中更新自身。同时，它可以根据用户的需要和愿望进行灵活的重构。除此之外，虽然媒体在设计立面时代表了广告、宣传和品牌等特征，但保护自身特征是建筑面临的另一个挑战。尽管建筑的整体特征会改变建筑的外部特征，但在它成为建筑元素之前，它仍然必须关注它所处的环境和社会。另一方面，避免使用照明时的光污染对设计师来说也是一个挑战性的条件。设计也应该受益于自然环境而不脱离自然。
参考文章：
《Interactive Architecture- The Case Studies on Designing Media Façades》
作者：Yeşim Okur ；Erhan Karakoç
译者：设计小菌
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